Collectieve Actie: Fortnite
Voor de nieuwste campagne van Stichting Massaschade & Consument was Fine Tune Audio verantwoordelijk voor de volledige audioproductie: voice-overcasting en opname, maatwerkmuziek, sound design, mixing en mastering. Ons doel was om een audioproductie te creëren die de animatie tot leven zou brengen en een volledig afgewerkt eindproduct op te leveren dat direct klaar was voor publicatie.
De animatie bouwen rondom geluid
Vaak ontvangen we afgeronde of bijna afgeronde animaties die nog audio nodig hebben om emotie, beweging en impact toe te voegen. Bij deze campagne kozen we echter voor een andere aanpak.
Nog voordat de animatie zelf vorm begon te krijgen, gingen we samen met de animator om tafel om het verhaal uitgebreid te bespreken. We spraken over de gewenste stijl, het tempo en de algemene sfeer, maar ook over specifieke pauzes en momenten binnen het verhaal. Bovenal keken we naar wat de campagne moest communiceren en hoe geluid die boodschap kon versterken.
Audio werd daardoor niet simpelweg achteraf aan de animatie toegevoegd. Het werd onderdeel van de basis waarop de animatie werd gebouwd.
Beginnen bij het verhaal
De voice-over en het script werden vroeg in het proces ontwikkeld en geproduceerd. Daarmee lagen het tempo en ritme van het verhaal al grotendeels vast. Met de gesproken tekst als uitgangspunt begonnen we vervolgens met het componeren van de muziek.
Na het ontwikkelen van een eerste muzikale richting werkten we nauw samen met de animator tijdens verschillende feedback- en revisierondes. Tempo, overgangen, dynamiek en rustmomenten werden zorgvuldig afgestemd op zowel de voice-over als de beoogde visuele storytelling.
Toen de muzikale richting was goedgekeurd, produceerden we de definitieve compositie. Met de voice-over en muziek als basis kon de animator vervolgens de beelden rondom het ritme opbouwen, waarbij accenten, overgangen en muzikale elementen werden gebruikt om bewegingen in het beeld te sturen.
Ruimte creëren voor sound design
Vanaf het begin wisten we dat sound design een belangrijke rol zou spelen in de uiteindelijke productie. Daarom werd de muziek bewust zo gecomponeerd dat er voldoende ruimte overbleef voor aanvullende geluidselementen, in plaats van ieder moment muzikaal volledig in te vullen.
Toen de animatie picture-locked was, begonnen we met de sound design-fase.
Frame voor frame creëerden en selecteerden we geluiden die bewegingen, overgangen en visuele details in de animatie versterkten. Het sound design was niet alleen bedoeld om te illustreren wat er in beeld gebeurde, maar vooral om bewegingen meer gewicht, energie en karakter te geven.
Doordat muziek, animatie en sound design vanaf het begin als onderdelen van één geheel werden beschouwd, kreeg ieder element voldoende ruimte om iets toe te voegen zonder met de andere elementen te concurreren.
Alles samenbrengen
Na de laatste revisieronde van het sound design mixten en masterden we de volledige productie. Daarbij brachten we de voice-over, muziek en het sound design zorgvuldig met elkaar in balans tot één samenhangende soundtrack.
Gedurende het hele project bleef de klant nauw betrokken bij het proces, van het live bijwonen van de voice-overopname tot het beoordelen van muziekdemo's, animatiepreviews en verschillende versies van het sound design. Hierdoor konden we gedurende iedere fase adviseren en bijsturen, in plaats van uitsluitend losse audio-elementen aan te leveren.
Het resultaat was een campagne waarin voice-over, muziek, sound design en animatie vanaf het allereerste begin rondom hetzelfde verhaal werden ontwikkeld.
De campagne kreeg vervolgens landelijke aandacht via NOS en behaalde op de eerste dag al 150% van de campagnedoelstelling.
Een resultaat waar zowel de klant als ons audioteam trots op is, en een mooi voorbeeld van wat er mogelijk is wanneer geluid vanaf het begin onderdeel is van het creatieve proces, in plaats van alleen de finishing touch.